« Misses cauchemar»
D’après la musique de Didier GORET et un livret de Valérie ALANE
21 septembre 2024 à 16h, 17h30, 19h et 20h
Et
22 septembre 2024 à 15h et 17h
à l'Espace des Tuileries de Montchanin (71)
Livret : Léna FRANTZ
Avec des reprises de Céline DION, QUEEN, ADELE, NOUGARO, BALAVOINE
Direction artistique et musicale : Pierre FRANTZ
Mise en scène : Grégory GERREBOO • Chorégraphie : Laura BUISSON et Alexandra FAGET
Costumes : Sara SANDQVIST
Quintet de Jazz
PRÉSENTATION
Dans cette folle histoire pleine d’humour et de tendresse, où les dieux sont forcés de quitter l’Olympe pour vivre parmi les humains, il sera question de rencontres improbables, de différences qui s’entrechoquent, de maladresses, de conflits… mais surtout de rapprochement. Les dieux autant que les humains sont traversés par les mêmes contradictions : le besoin d’être aimé, la jalousie, l’orgueil, la peur de la solitude, le désir de reconnaissance et la difficulté à vivre ensemble. Peu à peu, chacun apprendra à regarder au-delà des apparences et des préjugés, pour trouver sa place et vivre au mieux avec soi-même et avec les autres.
Monter "Bye-Bye l’Olympe !" pour les 30 ans de l’EdS, est avant tout une manière de célébrer la joie d’être ensemble. Cette pièce est une fête, comme les grandes fêtes antiques dédiées à Dionysos, où se mêlaient théâtre, musique et danse pour vivre un moment collectif de célébration et de partage.
La mise en scène devra porter haut l’énergie du groupe, la ferveur du collectif et le plaisir du jeu, pour faire de la réconciliation son véritable horizon de fête.
"Bye-Bye l’Olympe !" est pour moi une manière de rappeler que, malgré le grand fracas du monde, il existe encore des endroits où l’on peut se rencontrer, se regarder et enfin se comprendre.
La scène est l’un de ces endroits.
Grégory GERREBOO
Librettiste : Léna FRANTZ
Après avoir débuté le chant, le théâtre et la danse au sein de l’Ecole du Spectateur ainsi que le piano au conservatoire de Mâcon, elle s’est ensuite plongée dans le milieu du spectacle équestre… Mais à force de vouloir mettre en scène des chevaux, elle est repartie du côté de ses premières amours et a obtenu son Diplôme d’Etudes Théâtrales en 2019, aux Conservatoires de Chalon sur Saône et Dijon. De son travail avec les chevaux, elle a gardé le plaisir du jeu et de la liberté, en plus d’un goût certain pour la pédagogie. Elle a ensuite continué avec de l’assistanat à la mise en scène (notamment sur des spectacles de l’Ecole du Spectateur), tout en intervenant régulièrement auprès de chanteurs et comédiens pour de la mise en corps et en espace. Elle s’intéresse particulièrement aux liens et à la continuité entre le texte dit, le texte chanté et le texte dansé, entre la musique, le corps et les mots. Elle met désormais en scène des chœurs et troupes d’âges et d’objectifs variés, notamment dans le cadre de spectacles musicaux.
Direction Musicale et Artistique : Pierre FRANTZ
Directeur artistique de l'EdS-Ecole du Spectateur au Creusot - chef de chœur et percussionniste-batteur
Percussionniste de formation, admissible aux C.N.S.M de Paris et Lyon, titulaire du D.E. de percussions, il se dirige vers une carrière de professeur/musicien lorsque sa route croise celle de Didier Grosjman, Directeur du CRÉA d'Aulnay-sous-Bois (93).
Il décide alors de créer sa propre structure en suivant les principes éducatifs et pédagogiques du CRÉA. Ainsi, l'EdS - Ecole du Spectateur est lancée en 1996 en partenariat avec L'arc-Scène Nationale du Creusot (71).
Il se forme à la direction de chœur avec Didier Grojsman, Pascal Baudrillard, Bernard Têtu et à « l’Intelligent Choir » avec Jim DAUS, Peder KARLSSON et Merel MERTENS Pédagogue reconnu sur la thématique du Chœur en Mouvement, il encadre des sessions de formations destinées aux professionnels de l'enfance et du spectacle, notamment auprès du CEFedem Rhône Alpes, de l'IUFM de Clermont-Ferrand, de l'ADDIM de l'Ain... et de l’EPAS de Mâcon.
Depuis 2019, Pierre est chef de chœur et directeur musical du 1er Pôle d’Excellence « Espace scénique, voix d’enfant » au Théâtre Edwige Feuillère de Vesoul.
Metteur en scène : Grégory GERREBOO
Intervenant formation allégée du soir – professeur référent - Comédien
Pendant 4 ans, il est l’invité de l’université de Berkeley à San Francisco en tant que formateur en art dramatique. Animé depuis toujours du désir de transmettre ce qu’il considère être au coeur de sa pratique de comédien, il y enseigne l’interprétation du théâtre classique français.
Il enseigne désormais à la Guildhall School de Londres. Par ailleurs, il est professeur certifié en Technique F.M Alexander. À ce titre, il dispense des ateliers de travail sur le corps et la voix en scène pour les comédiens. Formateur dans des écoles de théâtre, il met également à profit son expérience pour aider à la prise de parole en public lors de séances de coaching.
Dès sa sortie du cours Florent, sa rencontre avec Christophe Lidon l’amène à jouer Molière, Hugo, Tchekhov, Shakespeare et Goldoni.
Il collabore régulièrement avec le metteur en scène canadien Alain Boisvert. Il travaille avec ce dernier pendant 3 ans aux Etats Unis, en Europe et en Asie. Il monte sur scène avec La Locandiera sous la direction d’Alain Sachs au théâtre Antoine, puis avec Les Combustibles d’Amélie Nothomb, mis en scène par Stéphane Cottin.
Christophe Lidon fait appel à lui pour Les Dames du Jeudi au théâtre de l’œuvre et La Serva Amorosa au Théâtre Hébertot. On l’a vu récemment dans Le Gros, la Vache et le Mainate de Pierre Guillois au Théâtre du Rond-Point et La Garçonnière mis en scène par José Paul au Théâtre de Paris.
La pièce Léonard de Vinci, naissance d’un génie repose actuellement sur le talent de son interprétation puisque c’est un seul en scène qui retrace la vie de l’artiste et inventeur depuis son enfance.
Chorégraphie : Laura BUISSON
Diplômée d’État et professeure de danse classique au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Chalon depuis 2021, j’interviens également dans des établissements scolaires primaires et secondaires, favorisant une large diffusion de la pratique chorégraphique.
Diplômée d’État et professeure de danse classique au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Chalon depuis 2021, j’interviens également dans des établissements scolaires primaires et secondaires, favorisant une large diffusion de la pratique chorégraphique.
Formée au Conservatoire de Chalon-sur-Saône, j’ai enrichi mon parcours par l’exploration de la danse contemporaine et du jazz, collaborant avec la Compagnie d’Alfred Alerte, la Compagnie Omnia, l’ADCompany ainsi que la Compagnie Evolves, où je me suis initiée à la danse hip-hop. Pianiste de formation, je conçois en lien étroit avec Philippe Cheloudiakoff, un solo chorégraphique et musical intitulé « Impromptu Pour Un Envol », produit par la Compagnie Écarts, compagnie créée en 2018.
À l’occasion de sa première collaboration avec l’École du Spectateur, j’élabore certaines chorégraphies pour le spectacle « Les Amazones » en 2024.
Chorégraphie : Alexandra FAGET
Alexandra naît en 1999 dans l’Eure, en Normandie. Elle grandit à Villegats, à l’ombre des pommiers, à exactement à mi-chemin entre Rouen et Paris. À l’âge de 5 ans elle commence la danse classique et après dix ans à s’exprimer sur pointe et à apprendre les pirouettes elle intègre le cursus horaires aménagés danse au CRR de Rouen. Alexandra y fait la rencontre du jazz et de la danse contemporaine. À 18 ans, bac en poche, la voilà élève à l’IFPRO de Paris, l’Institut de Rick Odums où elle poursuit sa formation, à travers de nouvelles technique comme le Horton et le Graham.
Elle obtient son EAT en contemporain et en jazz en 2019.
Après deux années intenses à l’école elle rejoint la compagnie Sage fraichement créée par deux élèves de sa promotion Margaux Vibert et Louis Giraudeau.
Dans leur dernière création les huit danseurs explorent les mécanismes par lesquels un individu s’affranchit des entraves d’un groupe pour mieux y « faire ‘sa’ place » (création 2022).
Alexandra a également collaboré avec des chorégraphes comme Fabio Crestale (compagnie iFunamboli,), …
L’univers chorégraphique d’Alexandra s’appuie sur la virtuosité technique qu’elle met au service de sa musicalité. Son instinct et son amour pour la musique hip-hop l’amène naturellement à développer un groove et un bounce qui lui sont propres et se mêlent à la verticalité que sa formation académique lui ont donné.
En 2023 lors du festival « pourquoi je danse? » à Saint-Affrique elle présente sa première pièce « rembobine-toi », une pièce pour 6 danseurs. La pièce fait émerger un duo qui vibre à l’unisson avant de se scinder en deux individualités en questionnement sur leur liberté nouvelle. Pour cette pièce Alexandra a collaboré avec l’artiste peintre H110an.
Costumes : Sara SANDQVIST
Formée en 2019 au FCIL de Chalon-sur-Saône en création et confection de costumes, Sara Sandqvist a su allier son passé de trapéziste à sa passion pour les arts du vêtement.
Sa maîtrise du mouvement, son sens du geste et son sensibilité à la matière lui permettent d’apporter une dimension unique au costume de scène.
Depuis sa formation, elle explore son univers créatif au sein de compagnies de spectacle vivant telles que Entre Chien et Loup, La Belle Trame et Les 26000 Couverts, où elle questionne la relation entre mouvement et costume, fonction et esthétique. Son approche se nourrit autant des besoins techniques du spectacle que de la narration, plaçant le costume au cœur de l’identité scénique.
Prix des places :
15 € adulte ;
12€ pour les adhérents EDS, les étudiants et les chômeurs,
8 € pour les moins de 12 ans inclus
Pour les réservations :
En ligne :
Pour le samedi : https://www.helloasso.com/associations/eds-ecole-du-spectateur/evenements/samedi-bye-bye-l-olympe-2
Pour le dimanche : https://www.helloasso.com/associations/eds-ecole-du-spectateur/evenements/dimanche-bye-bye-l-olympe-1
Une billetterie sera tenue :
Au Creusot
Dimanche 6 septembre pendant la journée des Associations à la Nef
Renseignez-vous auprès de vos CE (certaines billetteries sont en place)
Le placement est libre.
Les spectacles se tiendront dans le respect des règles sanitaires en vigueur à ce moment-là.
Les réservations sont possibles par mail à reservation@ecoleduspectateur.fr ou par téléphone 06 82 77 70 38